Familienschauspiel
PIPPI LANGSTRUMPF
Familienschauspiel
nach dem Kinderbuch von Astrid Lindgren
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Welches Kind möchte nicht sein wie Pippi Langstrumpf: wild, hemmungslos, unverfroren, unabhängig. Sie begeistert bis heute jede und jeden. Das stärkste Mädchen der Welt bringt Einbrecher und Polizisten zum Schwitzen.
Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf wohnt mit ihrem Pferd und dem kleinen Affen Herr Nilsson in der Villa Kunterbunt. Die Göre mit den bekannten Zöpfen macht sich die Welt, widde widde wie sie ihr gefällt. Das klappt wunderbar und beeindruckt ihre neuen besten Freunde Tommy und Annika.
Nur die blöden Erwachsenen wollen es einfach nicht verstehen. Sie wollen Pippi zähmen, bändigen, anpassen mit ihrer bequemen, langweiligen Ruhe.
Pippi stellt die Welt auf den Kopf und hinterfragt ganz nebenbei die Verhältnisse, wie wir sie kennen und gewohnt sind. Diese Anarchie, die keine Grenzen kennt, macht sie bewundernswert. Und zeitlos.
PIPPI LANGSTRUMPF kommt auf die Felsenbühne in der Regie von Veronika Wolff, die bereits 2022 mit AMADEUS einen künstlerischen Sensationserfolg im Schauspiel lieferte.
In der Übersetzung aus dem Schwedischen von Silke von Hacht
Überarbeitet von Christian Schönfelder
Aufführungsrechte bei Verlag für Kindertheater Weitendorf GmbH, Hamburg
Kreativ-Team
Regie: Veronika Wolff
Ausstattung: Sabine Lindner
Komposition und Musikalische Leitung: Thomas Limpinsel
Korrepetition/choreografische Einrichtung
und Regieassistenz/Abendspielleitung: Maurice Daniel Ernst, Tom Schimon
Inspizienz: Maria Fischer
Darsteller:innen
Pippi Langstrumpf: Lisa Mader
Annika: Felicitas Bauer
Thomas: Simon Tobias Hauser
Frau Prysselius / Lehrerin / Pippis Mutter (Traum) / Matrose: Nikola Norgauer
Kapitän Langstrumpf / Manager / Klang / Blom / Matrose / Frau Settergen: Paul Kaiser
Alfons / Larsson / Donner-Karlsson / Matrose / Frau Granberg: Torsten Ankert
Helfer Manege / Musiker / Affe / Schulkind / Matrose: David Zieglmaier
Helfer Manege / Musiker / Pferd / Schulkind / alter Mann / Matrose: Maurice Daniel Ernst
Komödie
EIN SOMMERNACHTSTRAUM
Komödie von William Shakespeare
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Es ist das schillerndste, tiefgründigste und schönste Stück des genialen Dramatikers. Sein wunderbares Traumspiel ist ein Märchen, das zwischen Realität und Fantasie keinen Unterschied macht und mit allem spielt, was wir uns wünschen – und wovor wir uns insgeheim fürchten.
Die Geschichte spielt – wie sollte es auf der Luisenburg anders sein – in einem geheimnisvollen Wald, in dem Elfen und Feen ihr Unwesen mit den Menschen treiben. Das magische Königspaar – gespielt von Nikola Norgauer und Paul Kaiser – zettelt ein Verwirrspiel an, in dem urige Handwerker und blutjunge Liebende erst ihre Fassung und dann ihren Verstand verlieren.
Ein unglaubliches Chaos aus Liebe, Lust und Laster beginnt, dem alle zum Opfer fallen und das die herkömmliche Ordnung komplett und genussvoll auf den Kopf stellt. Shakespeare lässt nichts aus – vom Partner- bis zum Rollentausch, vom Ehestreit bis zur Liebesintrige – und macht sich über unsere Leidenschaften ebenso lustig wie über Herrschaftsverhältnisse und jedwede romantische Wunsch-vorstellung.
Der neue SOMMERNACHTSTRAUM auf der Felsenbühne glänzt mit der hohen Schauspielkunst des Ensembles und einer Ausstattung, die die Magie des Ortes mit dem Zauber des Stückes vereint. Ein Schmaus für alle Sinne!
Kreativ-Team
Regie: Marc Krone
Co-Regie/
Abendspielleitung: Sönke Schnitzer
Komposition: Daniel Zacher
Kostümbild: Marion Hauer
Textfassung: Leonie Kappmeyer
Choreografie/
Regieassistenz: Charlotte Dittmer
Inspizienz: Maria Fischer
Darsteller:innen
Titania/Hippolyta: Nikola Norgauer
Oberon/Theseus: Paul Kaiser
Helena: Tanja Beutenmüller
Hermia/Fee: Florentine Beyer
Lysander: Sönke Schnitzer
Demetrius: Manuel Karadeniz
Puck: Matthias Zeeb
Zettel: Adelheid Bräu
Schnauz / Senfkorn: Mira Huber
Schnock / Motte / Egeus: Mischa Mang
Squenz / Bohnenblüte: Wolfgang Mirlach
Flaut / Erbsenblüte / Philostratus: Julian Niedermeier
Schlucker / Spinnennetz: Stefan Schößwendter
Musiker: Daniel Zacher
Stimmen zur Premiere
Martin Schöffel, MdL und Staatssekretär im Bayerischen Staatsministerium der Finanzen und für Heimat, hat in Vertretung der Bayerischen Ministerpräsidenten Dr. Markus Söder die Festspiele 2024 eröffnet. Er war Gastgeber des traditionellen Empfangs der Bayerischen Staatsregierung zu Ehren der Luisenburg-Festspiele Wunsiedel.
„Er war ein großartiger Sommernachtstraum, und für mich auch ein Traum, die Festspiele eröffnen zu dürfen. Alles hat gepasst, die Schauspieler sind mit großer Leidenschaft dabei und es ist schon verrückt, was alles in dem Stück passiert – ein kurzweiliger Theaterabend mit grandiosen Einzelleistungen. Ich kann nur sagen, man muss diesen Sommernachtstraum gesehen haben. Die Bühne hat in dieser Inszenierung zwischen Mystik und Hochstimmung ihre ganze Pracht und Schönheit entfaltet. Nach diesem Abend muss man fast davon ausgehen, dass William Shakespeare sein Stück für diese Bühne geschrieben hat. Neben den prächtigen Kostümen verwandelt das Licht die Felsenbühne in einen wirklichen Sommernachtstraum.
Ein großartiges Stück und eine tolle Inszenierung, die sicherlich noch viele verzaubern wird und dazu verleitet, sich das Stück auf der Luisenburg anzusehen.“
Peter Berek. Landrat des Landkreis Wunsiedel
„Es war grandios, ich habe selten ein so kurzweiliges Stück erlebt und wir haben tatsächlich Tränen gelacht. Es war so toll inszeniert und wir alle sind glücklich, auf der Luisenburg ein so fantastisches Schauspiel erleben zu können. Wir sind sehr stolz auf die Luisenburg.
Es war ein wunderschöner Abend und alles hat heute gepasst. Ich bin mir sicher, der Sommernachtstraum wird ein großer Erfolg. Das Fichtelgebirge hat mit dieser Eröffnung ein Bild abgegeben, wie es besser nicht sein kann.“
Dr. Karl Döhler, ehemaliger Landrat des Landkreis Wunsiedel und MdL
„Ich habe den Sommernachtstraum sehr genossen, er war schauspielerisch hervorragend und ein Stück, dass perfekt auf diese Bühne passt. Das sind Festspiele wie ich sie mir wünsche und wie wir sie lieben.
Ich bin sehr gerne bei den Festspielen und freue mich jedes Jahr auf das Programm. Wir werden auch in diesem Jahr noch viele Vorstellungen sehen.“
Zuschauerreaktionen nach der Premiere
Karin S. aus Waldsassen
„Das Stück war wunderbar. Ganz, ganz klasse. So wunderschön und wirklich sehr, sehr lustig.“
Jürgen Seifert aus Bamberg
„Ich fand es wirklich fantastisch, besonders diese Spannung zwischen Shakespeares Stück und der Inszenierung, das war phänomenal. Wir kommen jedes Jahr sehr gerne zu den Festspielen, denn die Aufführungen sind immer wieder anders und jedes Mal schön.“
Johanne Arzberger aus Wunsiedel
„Ich habe schon sehr viele Sommernachtsträume gesehen, aber der war der allerbeste bisher. Es hat nicht nur mir gefallen, sondern auch der jungen Generation, zum Beispiel meinem Enkel, der es richtig toll fand.“
Michael Apel aus München
„Zuerst einmal habe ich den Text sehr gut verstanden, was bei Shakespeare nicht immer einfach ist. Es war sehr logisch und zugleich sehr verführerisch. Ich fand es klasse, dass die Bühne so hervorragend genutzt wurde und wie der Naturraum sich in einen Traumraum verwandelt hat. Die Schauspieler waren fantastisch, haben tolle Charaktere gefunden und ich finde, die Luisenburg-Festspiele können mit dieser Inszenierung wirklich zufrieden sein.
Das wird sich bis nach München herumsprechen, da bin ich sicher.“
Musical
JESUS CHRIST SUPERSTAR
Rockoper von Andrew Lloyd Webber und Tim Rice
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Ob Gott oder Mensch, er ist bis heute der überlebensgroße Mythos der Menschheit: Jesus von Nazareth, genannt Jesus Christus.
Er hat mit seiner Lebens- und Leidensgeschichte alle Höhen und Tiefen der Existenz am eigenen Leib erfahren. Seine Passion, ob gottgewollt oder nicht, macht ihn zum Superstar menschlicher Leidenschaften und bringt ihm am Ende Tod und Erlösung.
In JESUS CHRIST SUPERSTAR werden die letzten Tage von Jesus bis zu seinem Tod mit dem Blick aus unserer Zeit neu erzählt. Das Kultmusical macht die Passionsgeschichte anschaulich und aus der Heilsfigur einen verwundbaren Menschen mit besonderen Gaben. Seine tiefe vereinnahmende Menschlichkeit macht ihn nahbar, birgt aber auch Gefahren, denen er hilflos ausgesetzt ist.
Sein besonderes Wesen und seine umfassende Liebe werden anderen zur Projektionsfläche für Aufbruch und Untergang: Mit ihm wollen sie Armut besiegen, römische Machthaber herausfordern, Göttlichkeit neu definieren. Der Hohe Rat der Juden sieht sich bedroht und schaltet die römischen Besatzer ein. Nur Maria Magdalena sieht den Menschen, nicht die Möglichkeiten.
Die legendäre Rockoper von Andrew Lloyd Webber und Tim Rice kommt in einer neuen deutschen Übersetzung erstmals auf die Felsenbühne. Hochkarätig mit großen Stimmen besetzt, steht es auf der Luisenburg in der mächtigen Tradition der großen spirituellen Dramen wie DIE PÄPSTIN oder DER NAME DER ROSE.
Kreativ-Team
Regie: Birgit Simmler
Choreographie: Tim Zimmermann
Musikalische Leitung: Tomáš Küfhaber und Vojtěch Adamčík
Kostüm- und Bühnenbild: Adam Nee
Regieassistenz/Abendspielleitung: Torsten Ankert
Regieassistenz: Eva Theresa Beck
Dance Captain: Alessio Ruaro
Inspizienz: Andrea Grünewald Borrás
Darsteller:innen
Jesus von Nazareth: Gunnar Frietsch
Maria Magdalena: Miriam Neumaier
Judas Ischariot: Mischa Mang
Pontius Pilatus: Torsten Ankert
Kajaphas: Wolfgang Mirlach
Hannas: Stefan Schößwendter
Petrus/Cover Jesus: Adam Demetz
Herodes: AMY
Simon Zelotes/Cover Judas: Dante Sáenz
Soulgirls: Tanja Beutenmüller, Lilia Höfling, Anna-Sophie Weidinger
Priester/Cover Petrus/Cover Simon: Mats Visser
Priester: Markus Hareter, Alessio Ruaro
Weitere Rollen/Ensemble: Tanja Beutenmüller, Maurice Daniel Ernst, Markus Hareter, Simon Tobias Hauser, Lilia Höfling, Josephine Kindl, Alessio Ruaro, Mats Visser, Anna-Sophie Weidinger
Regionale Talente
Frédéric Arius, Max Bayer, Oliver Becher, Stefan Kirsch, Alexander Lang, Steffen Merkel, Aja Poot, Tim Reichel, Elias Rossow, David Simmler, Jannis Wachs, Harald Weidmann, Alexander Welsch, Jörg Wesemann
Band
Simon Bodensiek, Mathias Hochmuth, Chi-Feng Hsieh, Alexander Krause, Martin Lejeune, Eduardo Mota, Frank-Willi Schmidt, Konrad Schreiter, Andreas Schwaiger, Georg Spieß, Arne Donadell, Max Löbner, Patrick Schanze
Rustical
DER WATZMANN RUFT
Rustical von Wolfgang Ambros und Manfred Tauchen
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Pimp up the WATZMANN: Gestern noch im Felsenlabyrinth als Hommage an das Luisenburger Bürgertheater, heute als pralle Profi-Produktion auf der großen Bühne. Herzzerreißender als ein Gipfelkreuz in der Abendsonne.
Der WATZMANN entblößt alles! Verkitschtes Bauerntheater steht Kopf, treibt Bauern auf den Berg, Knechte zur Arbeit und Mägde zur Verzweiflung – Volkstheater goes Rock’n-Roll.
Die Satire auf Alpenromantik und Heimatkitsch lässt kein Klischee aus. Der WATZMANN zieht mit derber Komik und viel Wucht in der Lederhose alles durch den Kakao, was nicht bei Drei auf dem Berg ist.
Musik gewaltig wie ein Felsmassiv. Der geile Gailtaler im Granit. Tanzend taumelnde Jüngerinnen und Jünger, Älterinnen und Älter. Ein falscher Kommissar assistiert am richtigen Tatort. Die Live-Band! Blödsinn meets Tiefsinn meets Unsinn. Was bleibt? Do Sinn fiar a brutal spaßiges, hemmungsloses Theater.
Kreativ-Team
Regie: Peter Hohenecker und Robert Draxler
Choreographie: Anita Holm
Musikalische Leitung: Stefan Wurz
Arrangement: Johannes Moritz, in Teilen unterstützt von Cornelia Friederike Müller, Dante Sáenz, Stefan Wurz
Resident Choreographer: Anastasia Troska
Kostümbild: Evelyn Thell
Dance Captain: Josephine Kindl
Pyrotechnik: Chris Schabert
Regieassistenz: Lisa Herbst
Regiehospitanz: Helene Geiser
Inspizienz: Andrea Grünewald Borrás
Darsteller:innen
Watzmann: Andreas Hoppe
Der Bauer/Knecht/Gailtaler Tim: Peter Hohenecker
Der Bua/Knecht: Manuel Karadeniz
Mägde/Weiber: Felicitas Bauer, Florentine Beyer, Josephine Kindl, Lilia Höfling, Anna-Sophie Weidinger
Mariachi: Dante Sáenz
Knechte: Markus Hareter, Mats Visser, Alessio Ruaro
DJane: Cornelia Friederike Müller
Band: Frida Beck, Carina Haselmayer, Cornelia Friederike Müller, Ria Rother, Claudia Steidte, Paula Wünsch
Ballett der Kreismusikschule Tirschenreuth
Leitung: Sylvia Brauneis
Ensemble: Celina Domke, Leni Frohmader, Miriam Gobernatz, Maja Koehl, Lea Selch, Paulina Weiß
Eigentlich ist es nur eine Formsache. Die Mitgliederversammlung des Tennisclubs einer deutschen Kleinstadt soll über die Anschaffung eines neuen Grills für die Vereinsfeiern abstimmen. Normalerweise kein Problem – gäbe es da nicht den Vorschlag, auch einen eigenen Grill für das einzige türkische Mitglied des Clubs zu finanzieren.
Eine gut gemeinte Idee, die den eigentlich friedlichen Verein vor eine Zerreißprobe stellt. Denn: Wie viele Rechte muss eine Mehrheit einer Minderheit einräumen? Muss man Religionen tolerieren, wenn man sie ablehnt? Gibt es am Grill eine deutsche Leitkultur? Und sind eigentlich auch Vegetarier eine Glaubensgemeinschaft?
Ebenso respektlos wie komisch stoßen Atheisten und Gläubige, Deutsche und Türken, Gutmenschen und Hardliner, frontal aufeinander. Und die Grenzen zwischen „rechts und links“, „tolerant und intolerant“, „religiös und ungläubig“ sind fließender als man denkt…
Ein Theaterhit von Autoren aus dem „Stromberg“-Autorenteam, 2006 mit dem Grimme-Preis ausgezeichnet.
Kreativ-Team
Regie: Frank Matthus
Bühnenbild: Tom Grasshof, Monika Maria Cleres
Kostüme: Monika Maria Cleres
Aufführungsrechte: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertriebs GmbH
Uraufführung: 6.10.2019 Ohnsorg Theater Hamburg
Darsteller:innen
Dr. Heribert Bräsemann (Rentner, Vorsitzender):
Gerd Silberbauer
Matthias Scholz (Logistiker, 2. Vorsitzender):
Daniel Pietzuch
Erol Oturan (Anwalt):
Jörg Pauly
Melanie Pfaff (Übersetzerin):
Susanne Theil
Torsten Pfaff (Event Manager):
Hans Machowiak
Diese musikalische Parodie auf das große Epos von Richard Wagner, der Ring des Nibelungen, hat den österreichischen Komponisten Oscar Straus berühmt gemacht. Mit ihren schwungvollen Walzern, eingängigen Couplets und schmissigen Märschen wurde die parodistische Operette ein Sensationserfolg. Uraufgeführt in Wien 1904, wagte diese Operette, den überschäumenden Nationalstolz, das militärisches Imponiergehabe und die Kriegsbegeisterung zielsicher aufs Korn zu nehmen.
Die Handlung nimmt das bekannte Personal aus Walhall auf und zieht es genüsslich durch den Kakao: Auf Schloss Worms fürchtet sich König Gunther vor Königin Brunhilde, um deren Hand er angehalten hat, die aber jeden Bewerber totzuschlagen pflegt, den sie im Zweikampf überwinden kann. Und schon am Nachmittag wird sie am Bahnhof erwartet! Helfen kann dem König da nur der berühmte Drachentöter Siegfried, der den Nibelungenschatz auf der Rheinischen Bank angelegt hat und zur rechten Zeit als Kriemhilds Bräutigam erscheint, um Gunther per Tarnkappe im Kampf heimlich beizustehen … Doch natürlich fliegt der Schwindel auf!
Kreativ-Team
Musikalische Leitung: Hans-Peter Preu
Inszenierung, Choreografie, Licht: Simon Eichenberger
Bühne: Stephan Prattes
Kostüme: Marrit van der Burgt
Dramaturgie: Gisela Zürner
Musikalische Einstudierung: Thomas Gläser, Anja Greve, Yury Ilinov, Tim Fluch, Thomas Tuchscheerer, Uwe Zimmermann
Choreinstudierung: Karl Bernewitz, Daniele Pilato
Darsteller:innen
Gunther, König von Burgund: Johannes Wollrab
Ute, seine Mama: Ylva Gruen
Dankwart, sein Papa: Do-Heon Kim
Kriemhild, seine Schwester: Anna Erxleben / Marie-Audrey Schatz
Volker, sein Bruder, ein Held: Leopold Bier
Giselher, sein Bruder, ein Recke: Anna Maria Schmidt
Der grimme Hagen, sein Onkel: Michael König / Daniel Pastewski
Siegfried von Niederland, Drachentöter: Kay Frenzel / Florian Neubauer
Brunhilde, Königin von Isenland: Franziska Abram / Sonja Grätzel
Ringrichterin, Reisige, Butler, Vogel: Antje Kahn
Ensemble
Zuschauer, Cheerleader, Amazonen, Hochzeitsgäste und die »Heilige Feme«:
Die Damen und Herren des Opernchores der Landesbühnen Sachsen
Es musiziert die Elbland Philharmonie Sachsen
Doppelbesetzungen in alphabetischer Reihenfolge
Oper
DER FLIEGENDE HOLLÄNDER
Oper von Richard Wagner
Gastspiel der Landesbühnen Sachsen
Dieses dramatische Werk Wagners wurde 1843 in Dresden uraufgeführt. Es markiert den Beginn des großen romantischen Werkzyklus und gehört zu den am meisten gespielten Werken Richard Wagners. Es ist eine fantastische Seelenreise, die den „fliegenden Holländer“ über die Weltmeere führt und auf denen er keine Ruhe finden kann. Das Schicksal des Holländer ist es, alle sieben Jahren an Land gehen zu können, um sich der Hoffnung hinzugeben, eine bis in den Tod treue Frau zu finden. Das ist sein Fluch, der ihn seit langer Zeit verfolgt. Als er dem norwegischen Kapitän Daland und seiner Tochter Senta begegnet, schöpft er neue Kraft.
Aus romantischem Geist heraus hat Wagner die alte Sage zu einer Oper geformt, die mit kühnen Klängen und einer schier unbändigen Wucht aufwarten. Düster und geheimnisvoll kommt diese Legende daher, deren Atmosphäre Wagner in seiner staunenswerten Partitur so prägnant eingefangen hat. Im Orchester entfesselt er die Naturgewalten, in den Chören lässt er auch folkloristische Töne anklingen, in den Soloszenen, Duetten und Ensembles bringt er ein hohes Maß an Expressivität hinein. Traum und Wirklichkeit verschwimmen ineinander, was Einbildung und was Realität ist, vermag man kaum auseinander zu halten.
Kreativ-Team
Musikalische Leitung: Ekkehard Klemm
Inszenierung: Kai Anne Schuhmacher
Szenische Neueinrichtung: Luisa Foki-Koepp
Bühne: Ralph Zeger
Kostüme: Valerie Hirschmann
Dramaturgie: Gisela Zürner
Musikalische Einstudierung: Tim Fluch, Thomas Gläser, Anja Greve, Yuri Ilinov, Thomas Tuchscheerer
Choreinstudierung: Daniele Pilato
Darsteller:innen
Daland: Do-Heon Kim / Michael König
Senta: Menna Cazel / Raffaela Lintl
Erik: Patrick Cook / Aljaž Vesel
Mary: Stephanie Atanasov / Ylva Gruen
Der Steuermann: Kay Frenzel / Florian Neubauer
Der Holländer: Paul Gukhoe Song / Insu Hwang
Ensemble
Matrosen Dalands, Arbeiterinnen, Mannschaft des Holländers, Traumerscheinungen:
Die Damen und Herren des Opernchores der Landesbühnen Sachsen sowie Mitglieder des Erweiterungschores und der Komparserie
Es musiziert die Elbland Philharmonie Sachsen.
LUISENBURG SPEZIAL
Konzerte und Kabarett
MNOZIL BRASS
MARTINA SCHWARZMANN
MARKUS
TRUCK STOP
SÖHNE MANNHEIMS
DIE NACHT DER TENÖRE
WOLFGANG HAFFNER
THE MAGICAL MUSIC OF HARRY POTTER
THE MUSIC OF HANS ZIMMER
JUST TINA
ROCK THE OPERA
SWR BIG BAND & MAX MUTZKE
MARKUS ENGELSTAEDTER
KASTELRUTHER SPATZEN
VOODOO LOUNGE
JUBELEI – 30 Jahre MNOZIL BRASS
Doch das Feuer der geblasenen Musik erlischt nie! Es lodert auch anno 2024 hell in ihren Herzen, genau wie damals, in der kleinen Gaststätte Mnozil in Wien, wo alles begann. Und deshalb macht sich MNOZIL BRASS abermals zu neuen Ufern auf und präsentiert den ultimativen Blechgeburtstag in Form einer Jubiläumsshow.
MARTINA SCHWARZMANN – Ganz einfach
Sie ist bodenständig, regional verwurzelt und bundesweit bekannt. Mit Kabarett- und Kleinkunstpreisen überhäuft, kommt sie mit ihrem neuesten Programm endlich auf die Luisenburg. Aber wie schaut ihr Leben aus? Ein schönes Leben haben, das ist doch ganz einfach. Oder nicht?
MARKUS – Ich will Spaß! Die 80er Show!
Die Neue Deutsche Welle ist zurück. Mit Songs wie „Ich will Spaß“, „Kleine Taschenlampe brenn“, „Sternenhimmel“, „Major Tom“, „Bruttosozialprodukt“ und noch viel mehr, lässt Markus Mörl zusammen mit seinen Kollegen diese glorreiche Zeit des Schlagers in ihrer Konzertrevue zu neuem Glanz erstrahlen.
TRUCK STOP
Sie brachten den „wilden, wilden Westen“ nach Deutschland und machen Country-Musik seit über 50 Jahren in Deutschland populär. Die Cowboys von der Waterkant sind die erste deutsche Band, die jemals in die „Country Hall of Fame“ aufgenommen wurde und ihre Erfolgsgeschichte geht unverändert weiter.
SÖHNE MANNHEIMS
Nach dem Ausstieg von Xavier Naidoo im Jahr 2017 hätten andere Bands vielleicht aufgegeben. Doch die Söhne Mannheims haben 2020 den Neustart beschlossen – mit neuen Stimmen, neuen Songs und neuem Zusammenhalt. In ihrem neuen Album KOMPASS verschmelzen ihre Stimmen zum mehrstimmigen Söhne-Sound.
DIE NACHT DER TENÖRE
Der Tenor ist in der Oper oft der Tonangebende, der in seinen Arien sehnt und liebt, bangt oder triumphiert. Spätestens seit Plácido Domingo, Luciano Pavarotti und José Carreras zu den „Drei Tenören“ zusammenkamen, begeistert diese Stimmlage ein Millionenpublikum. Auf der Luisenburg werden hervorragende Tenöre große Gefühle entfachen.
WOLFGANG HAFFNER TRIO
+ special guests
Mit Wolfgang Haffner kommt der Grandseigneur des Jazz nach Wunsiedel, seiner Heimatstadt, zurück. Seine Konzerte auf der Luisenburg sind Glanzpunkte des internationalen Jazz. Diesmal bringt er erneut Superstars mit auf „seine“ Bühne, neben dem Welt-Posaunisten Nils Landgren Viktoria Tolstoy, eine der führenden Sängerinnen des gegenwärtigen Jazz.
THE MAGICAL MUSIC OF HARRY POTTER
LIVE IN CONCERT
Die Harry-Potter-Filme gehören zu den erfolgreichsten Filmen in der Geschichte des Kinos. Die preisgekrönte Filmmusik kommt jetzt als magischer Konzertabend zum ersten Mal auf die Luisenburg. Erleben Sie die beste Musik aus den beliebten Harry-Potter-Filmen und des Theaterstücks mit „The Magical Film Orchestra“.
THE MUSIC OF HANS ZIMMER & OTHERS
Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinfl usst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Gewinner Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für mFilme wie Top Gun, Dune, James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Interstellar und vielen mehr! Freuen Sie sich auf einen großartigen musikalischen Abend mit einem symphonischen Orchester, Chor und tollen Solisten.
JUST TINA – The Turner Tribute Show
Das Konzert verspricht eine unvergessliche Nacht voller Soul und Rock, Tanz und Emotionen, eine einzigartige musikalische Reise, die die Magie von Tina Turner wiederauferstehen lässt und so unvergessliche Momente für alle Fans und Liebhaber ihrer Musik schafft.
ROCK THE OPERA
Mit neuem Programm, neuen Songs und neuen Solisten sind sie wieder da: Das Symphonic Rock Orchestra katapultiert Hits aus 40 Jahren Rockgeschichte von Pink Floyd über Queen und Metallica, von AC/DC bis U2 mit spektakulären Orchesterklängen in eine neue Dimension.
SWR BIG BAND & MAX MUTZKE – Soul viel mehr
Max Mutzke ist ein Kraftpaket mit einer charismatischen, sensationellen Stimme. Die Show mit dem vollen Sound der SWR Big Band verbindet Spielwitz, Spontanität und Virtuosität auf so einmalige, emotionale Weise, dass es das Publikum von den Sitzen reißt. Ein grandioser Abend!
MARKUS ENGELSTAEDTER – One Night To Remember
Ein Flügel, eine Stimme: Markus Engelstaedter, der mit seiner QUEEN-Show auf der Luisenburg zweimal vor ausverkauftem Haus gespielt hat, präsentiert in seinem neuen Konzert die größten Songs aus 50 Jahren Pop-und Rockgeschichte. Diesmal nur mit Bernd Mayer am Piano und seiner unvergesslichen, charismatischen Stimme.
KASTELRUTHER SPATZEN – Herz und Heimat
Sie sind die erfolgreichste Gruppe der Volksmusikszene aller Zeiten. Die Kastelruther Spatzen sind seit 40 Jahren der Inbegriff der volkstümlichen Musik und des volkstümlichen Schlagers, keiner verkörpert diese Stilrichtung besser als sie. Kein Wunder also, dass ihre Musik Generationen verbindet.
VOODOO LOUNGE – Rolling Stones Tribute
Sie gelten seit Jahren als die beste Cover-Band der ROLLING STONES in Europa. Sie überzeugen selbst die hartgesottenen Stones-Fans mit ihrer Spielfreude um den Frontmann „Bobby“ Ballasch, indem sie die Atmosphäre eines Konzerts ihrer großen Vorbilder einfangen und auf die Zuhörer übertragen.
